Парижский бутик Feau Boiseries, тщательно оберегаемый секрет, откроет шоу-рум в Нью-Йорке

ПАРИЖ. Если поместье или замок приходят в упадок, это не значит, что их помещения нельзя спасти. Бережное удаление и сохранение настенных панелей из поместий и дворцов и их воспроизведение с мастерским французским мастерством - вот что на протяжении последних 150 лет обеспечивало популярность дома Буазери в высших эшелонах общества. Во время выставки Paris Deco Off, которая проходила 15 января.

До 18 лет дизайнерское сообщество тяготело к семейному ателье, расположенному всего в нескольких шагах от Триумфальной арки. На покрытых дубовой пылью полах гостям было предложено познакомиться со старыми и новыми узорами, в то время как позолотчица по имени Стефани мягко наносила золотую пыль на причудливый узор из дубовой лепнины.

Это лишь один из примеров того, как эта легендарная фирма сохраняет французские ремесленные технологии, которые в противном случае были бы забыты. Благодаря этому скрупулезному творческому подходу, пережившему многие эпохи, семейное ателье Feau привнесло французскую роскошь в дома Вандербильтов, Фордов и Гетти во времена Золотого века, а в наше время продолжает украшать современные дома и вызывать интерес в мире моды.

Перед смертью Карла Лагерфельда фирма реконструировала люксы отеля de Crillon под его руководством и с помощью дальновидного архитектора и дизайнера Алин Асмар д'Амман. Компания Feau Boiseries также продала музеям помещения из своей частной коллекции — совсем недавно это была столовая, спроектированная в 1925 году дизайнером в стиле ар-деко Жаком-Эмилем Рульманом для барона прессы XIX века Гарольда Сидни Хармсворта, лорда Ротермира.

Сегодня его стены и колонны находятся в Лувре Абу-Даби, а потолок 17-го века, относящийся к эпохе Людовика XIV, украшен аллегорической росписью. “Люди думают, что когда дом сносят, комната теряется, но когда все сделано красиво, ее всегда используют другие люди, и для этого существует особый рынок, который восходит к 17 веку”, - сказал Гийом Фо в интервью WWD. “Просто потому, что новый владелец нанял нового дизайнера для шато 18 века, например, и новый архитектор воссоздает новый стиль.. Эти панели не будут выброшены на помойку”, - добавил он.

Фирма была основана 150 лет назад Шарлем Фурнье, декоратором, который специализировался на декоративной росписи и позолоте и который выдвинулся на первый план в эпоху Бель Эпок, создавая причудливый декор буазери в витиеватом стиле нео-18 века. Он открыл свою мастерскую на улице Ложье, где она процветает до сих пор.

Дизайнер интерьеров Раймонд Греллу, также увлеченный буазери, приобрел свою компанию у Фурнье в 1917 году и начал создавать геометрический дизайн в стиле ар-деко. В 1963 году он продал его Гаю и Джоэлу Фоу. Гай был ассистентом Жана Паско, известного приверженца стиля ар-деко, а Джоэл работал в Доме Янсен, когда его тогдашний президент Стефан Буден перепроектировал Белый дом для семьи Кеннеди. Гийом руководит компанией вместе со своей сестрой Анжеликой Феау-Леборн с 90-х годов, и в настоящее время они готовят третье поколение к тому, чтобы взять на себя больше ответственности за компанию.

Будущее полно возможностей, сказал Гийом в интервью, добавив, что в марте или апреле этого года ателье откроет демонстрационный зал в нью-йоркском здании D&D Building, расположенном на пересечении 3-й и 58-й улиц. В конце концов, со времен промышленного бума богатые и знаменитые семьи Америки полагались на французский вкус и ноу-хау, чтобы обставить свои дома в стиле неоклассицизма, характерном для дворцов Франции.

В то время как "Золотой век" и его семьи отчасти утратили свой блеск, в Большом Яблоке их ждет широкий рынок, сказал он

“Я думаю, нам нужно показать крупным американским клиентам, что мы можем сделать в Америке. И я думаю, что многим клиентам, крупным дизайнерам и архитекторам нужно знать, что у нас есть постоянный офис в Нью-Йорке”, - отметил он.

Около 98 процентов семейного бизнеса основано на производстве и продаже копий — стоимость полных номеров варьируется от примерно 350 000 до более чем 550 000 евро за штуку. К нам обращались потенциальные покупатели, но, по сути, у них нет необходимости продавать. “Мы довольно сильны.

Мы владеем нашей недвижимостью, и у нас много недвижимости в Париже. У нас есть помещение площадью 20 000 квадратных футов в центре Парижа, которое нелегко заполучить. У нас много складов, и у нас есть собственная коллекция, и нам не нужно ничего запрашивать в банке”, - сказал он, вспоминая о том, как далеко он продвинулся и с чего начинал. Он устроился на свою первую работу в компании всего в 14 лет, и эта работа включала в себя медленное и тщательное удаление рисунков со старых панелей без потери естественного цвета.

Первой работой его сына Лео было помогать руководителям проектов, чтобы он мог узнать, как разбираются, строятся и монтируются помещения, отделанные деревянными панелями. “Они подходят друг другу, как кусочки пазла”, - сказал младший Фо, который собирается занять должность менеджера по продажам рядом с Энтони Фурнье, главным операционным директором компании, который также будет руководить операциями в Нью-Йорке. Сын Анжелики, Поль, уже работает в фирме помощником ее куратора.

Лео вспоминает о таких крупных проектах, как зал, который они оборудовали для выставки, посвященной возрождению античности, который был спроектирован неоклассическим архитектором и декоратором 18 века Франсуа-Жозефом Беланже и который был установлен в замке Рамбуйе. “Вы должны себе представить, что из архива Белангера мы смогли понять, как он создал около 200 дизайнов с помощью своих особых техник, которые в противном случае исчезли бы”, - сказал Лео. Авторский почерк Беланже был известен, среди прочего, своими причудливыми рисунками из раскрашенной бумаги на деревянной раме с фигурами кариатид.

Лео также продемонстрировал фасад апартаментов Lagerfeld designs в отеле de Crillon — двойные двери 18 века, которые были первоначально спроектированы для Королевского оперного театра Бордо другим архитектором 18 века, Виктором Луи. “В оригинале прямо под головой Аполлона была небольшая гирлянда из цветов, но Карл не хотел брать цветы, потому что считал, что их слишком много”.

Гийом сказал, что покойный модельер обладал невероятными познаниями в области дизайна и декора. “Однажды я слушал его на встрече, и он оказался человеком высокой культуры. Он знал все о 18 веке, людях и о том, как они проводили свое время.

Смотрите также:

Режиссер "Опуса" Марк Энтони Грин о своем дебюте на "Сандэнсе" в жанре хоррор и о том, что Айо Эдебири была до того, как стала знаменитой http://stroybud.com/rezhisser-opusa-mark-entoni-grin-o-svoem-debyute-na-sandense-v-zhanre-horror-i-o-tom-chto-ayo-edebiri-byila-do-togo-kak-stala-znamenitoy/.

Интересности на тему: Берлинская неделя моды В выходные продемонстрирует менее коммерческую креативность города

Классные советы в статье "Руководство Next стремится увеличить квоту в сфере моды для своих талантов" здесь.

В течение многих лет у него в запасе было несколько красивых комнат, отделанных панелями, которыми он никогда не пользовался, и он решил избавиться от них, поэтому я купил эти комнаты”, - сказал Гийом. “Он был очень увлечен своим делом. Он был мастером”.