Внутри новой выставки мод в Лувре
“Музеи - это отличные доски объявлений”, - сказал Оливье Габе, проводя посетителя по первой выставке моды в Лувре, которая открылась для публики в пятницу. “История искусства — это также история стиля, история формы, история материалов”, - сказал Габе, директор департамента декоративного искусства и куратор выставки “Лувр Кутюр: произведения искусства и моды”, которая продлится до 21 июля.
Обширная витрина прослеживает буквальные, косвенные, а иногда и забавные связи между представленными ценными историческими предметами и примерно 65 современными модными ансамблями, а также 35 аксессуарами, расположенными здесь и там. Некоторые экспонаты эффектно возвышаются над залами, некоторые стратегически расположены рядом со многими точками доступа к выставкам, чтобы возбудить любопытство посетителей музея, в то время как другие спрятаны в витринах, порой почти незаметно.
В галереях Средневековья и Ренессанса Габе подвел посетителя к одной из последних, где были выставлены колье и браслеты-манжеты Chanel, которые излучают ту же византийскую эстетику, что и окружающая их золотая и украшенная драгоценными камнями религиозная атрибутика. В отличие от этого, клатч в виде смоляного голубя от Дж.У. Андерсона, который стал популярным, когда Сару Джессику Паркер увидели обнимающей необычного Минаудьера в эпизоде “И просто так..”, сразу бросается в глаза, как некое инопланетное присутствие.
И все же он поразительно похож на своего соседа за стеклом: латунный евхаристический голубь с лиможской эмалью, около 1210 года или около того — клапан на сосуде, который используется для передачи облаток для причастия, а не для сотового телефона. Габе, которая в течение девяти лет, до прихода в Лувр в 2022 году, была директором Les Arts Decoratifs, сделала несколько модных коллекций, от которых у нее мурашки побежали по коже, в том числе эффектное платье от Dior couture от Джона Гальяно осенью 2004 года, чей царственный, похожий на занавес шлейф из узорчатого красного бархата гармонично сочетался с обивкой мебели в роскошные апартаменты Наполеона III. Точно так же брючный костюм цвета слоновой кости от покойного Ли Александра Маккуина для Givenchy, висевший рядом с троном Наполеона I, лукаво перекликается с мотивами картин, ваз и других предметов, разбросанных по комнате.
Габе подчеркнул, что выставка моды была организована не из-за недостатка посетителей: Лувр привлекает около 9 миллионов человек в год, и руководство решило в 2022 году ограничить количество ежедневных посещений до 30 000. “Это делается для того, чтобы впечатления от Лувра стали другими”, - заметил он во время экскурсии. “Музей - это место свободы: вы не обязаны смотреть на все подряд”.
Однако использование моды в качестве пряника, несомненно, привлечет молодое поколение, которое сможет воспользоваться удобной картой выставок для поиска коллекций от Жакмюса, Марин Серр, Undercover, Вивьен Вествуд, Лоу и Айрис Ван Херпен, разбросанных по почти 100 000 квадратных футов, занимаемых отделом декоративно-прикладного искусства. “Простое присутствие некоторых модных силуэтов в галереях привносит свежий воздух и определенную атмосферу жизни, которая делает живыми и многие другие объекты”, - прокомментировал Габет. “Мода - это самый замечательный мост, который мы можем найти между популярной культурой и коллекцией Лувра”.
Официально созданный в 1893 году, этот отдел собрал коллекцию из 20 000 предметов от византийских времен до Второй Французской империи, чуть более трети из которых выставлены на всеобщее обозрение в любой момент времени. Ни одна из них не была убрана для показа мод, хотя некоторые были слегка смяты в переполненных витринах, чтобы освободить место для бюстье Mugler с металлическим отливом или знаменитых ботинок Маккуина Armadillo.
Поскольку у Лувра нет модных коллекций, за исключением нескольких роскошных пальто от ордена Святого Духа, Лувр позаимствовал образы у 45 дизайнеров и исторических домов, от Balenciaga до Йоджи Ямамото. Все были рады принять участие. Посетители могут прочитать пояснительный текст к каждому модному изделию или поиграть в игру “Где Уолдо?” и нарисовать свои собственные визуальные связи между мраморными религиозными статуями и пышным платьем от Шарля де Вильморена, расположенным неподалеку, или персонажами Бэмби, одетыми в юбочный костюм от Жан—Шарля де Кастельбажака, и оленем, изображенным на сенсационном рисунке. охотничьи гобелены, заказанные Максимилианом I в 1500-х годах. Кстати, выставка наглядно демонстрирует, что элегантные ботфорты Кристиана Лубутена с заклепками “dungeon” не созданы в стиле S&,M, а скорее отражают увлечение обувного гуру эпохами Средневековья и Ренессанса.
Наряды от Chanel занимают видное место, поскольку покойный Карл Лагерфельд знал коллекцию декоративно-прикладного искусства Лувра почти наизусть и однажды отправил фотографию бело-голубого комода, изготовленного примерно в 1743 году, в дом вышивки Lesage, чтобы сшить костюм для своего последнего показа высокой моды в январе 2019 года.
Не менее трогательным является черно-серебряное платье покойного Аззедина Алайи, которое Габе назвал шедевром и которое, подобно часовому, стояло среди бронзовых изделий эпохи Ренессанса в музее Жана Булони в Ротонде. Шелковое платье от-кутюр от Кристиана Диора из его весенней коллекции 1949 года, выставленное у главного входа на выставку, - это один из немногих образцов одежды, которые Габе смог найти, названный непосредственно в честь Лувра, хотя влияние музейных коллекций ощущается в духе, технике исполнения, материалах и силуэтах этого модного дома. множество последних модных творений. “В нашей коллекции нет ничего модного, но мода есть везде”, - сказал он. Действительно, Габе был тронут, узнав от одного из своих кураторов, что мастера, создававшие гобелены 17-го века, тщательно совершенствовали технику ткачества, чтобы разграничить различные ткани, которые носили те, кто работал на обширных сценах.
Смотрите также:
Аликс Эрл возрождает джинсы-скинни с помощью коллаборации Frame и рекламной кампании http://stroybud.com/aliks-erl-vozrozhdaet-dzhinsyi-skinni-s-pomoshhyu-kollaboratsii-frame-i-reklamnoy-kampanii/.
Интересности на тему: Знаменитости в первом ряду на показе мод Ami Paris Осень 2025: Вупи Голдберг, Омар Си
Классные советы в статье "P180 покупает контроль над Vince Holdings, возвращая Брендана Хоффмана на пост генерального директора" здесь.
Декоратор Натали Криньер разработала серебристые платформы, плинтусы и витрины для показов мод, которые тонко намекают на присутствие современных экспонатов с 1960 по 2025 год. Коллекции отдела декоративно—прикладного искусства варьируются от доспехов, керамики, изделий из слоновой кости, гобеленов и научных инструментов до ювелирных изделий, бронзы, витражей и столового серебра.
