Эдвард Кратчли представил коллекцию подиума с дополненной реальностью
По мере того как продолжается Месяц моды, дизайнеры все глубже погружаются в технологические инновации, и последним, кто сделал это, стал Эдвард Кратчли. Демонстрируя свои коллекции мужской и женской одежды AW22 в первый день Лондонской недели моды в пятницу, он также продемонстрировал первое в отрасли сотрудничество с платформой дополненной реальности Zero10, позволяющей воспроизводить цифровые копии двух подиумных образов на экране в полном 3D, как только они были показаны. Кратчли сказал, что в прошлом он работал с 3D-рендерингом, “но опыт [Zero10] и приверженность цифровому искусству действительно вывели этот процесс на новый уровень.
Я действительно верю, что именно так и будет существовать мода, когда цифровая и физическая мода будут в равной степени востребованы как ремесло будущего”. Компания заявила, что “впервые в мире Zero10 позволяет пользователям носить и обмениваться предметами с подиума в режиме реального времени в полном 3D, используя инновационную технологию отслеживания фигуры, сегментации, моделирования тканей и рендеринга, которая позволяет материалам выглядеть и двигаться реалистично, обеспечивая наиболее точное цифровое представление физической одежды в реальном времени". рынок”.
Компания Crutchley всегда была известна своей открытостью новым идеям в области материалов и технологий, и компания добавила, что сотрудничество с Zero10 - это “демонстрация того, как метавселенная предлагает дизайнерам среду, позволяющую воплотить в жизнь то, о чем раньше можно было только мечтать, более полно реализовать свое творческое видение и при этом сохранить качество". мгновенно доступны своей аудитории экономически эффективным способом с нулевыми затратами”. Но в нем также подчеркивалось, что речь не идет о том, чтобы оставить мастерство позади: “Это сотрудничество ставит мастерство на первое место и повышает уровень техники, чутья и таланта закулисных цифровых создателей в студии до уровня ремесленников.
На изготовление каждого изделия уходит более 40 часов труда, что перекликается с работой ателье по деталям, отделке и мастерству исполнения, что лежит в основе различия между цифровой одеждой за десять центов и чем-то возвышенным до уровня настоящей роскоши”. Антон Григорьев, руководитель отдела дизайна Zero10, добавил, что он хочет опровергнуть распространенное мнение о цифровых изделиях как о чисто технических элементах, созданных для практических целей. “Это не может быть дальше от истины”, - пояснил он. “От идеи до реализации этот процесс требует огромного творческого подхода к свойствам исходного материала, как и в любом другом виде искусства, с той лишь разницей, что наш исходный материал - это код, а не хлопок, холст или глина.
Смотрите также:
Кэролайн Раш (BFC): "Многие дизайнеры предпочитают гибридную модель” http://stroybud.com/kerolayn-rash-bfc-mnogie-dizayneryi-predpochitayut-gibridnuyu-model/.
Интересности на тему: Loewe продолжает укреплять свои отношения с искусством, спонсируя первую выставку Антеи Гамильтон
Классные советы в статье "Фирма спортивной одежды Fanatics покупает Mitchell &Ness вместе с Jay-Z и другими знаменитостями" здесь.
Тщательное управление процессом с художественным подходом позволяет создавать цифровые изделия, обладающие высокой чувствительностью и полные эмоций, которые могут быть агрессивными или мягкими, деликатными или надежными, вызывающими эйфорию”.
